欢腾跳跃迈过五十年

为庆祝中国人民政治协商会议第一届全体会议的召开和新中国的建立，1949年9月底在中南海怀仁堂由华北大学文艺学院演出的大歌舞《人民胜利万岁》，揭开了中国舞蹈历史新纪元蓬勃发展的序幕。这台大歌舞的创作组有诗人、音乐家、舞蹈家、戏剧家、舞台美术家30多人组成，由戴爱莲、徐胡沙出任总导演。整台歌舞具有强烈的生活气息和浓郁的民族风格和民族气派。这是全国解放以后，新中国建立前夕，由我国新老文艺工作者通力合作创作和演出的一部在思想和艺术质量都达到较高水平的具有史诗性的歌舞作品。毛泽东、刘少奇、周恩来、朱德观看了演出。

1950年9月，中央戏剧学院舞蹈团创作演出了新中国第一部大型舞剧《和平鸽》，这是中国艺术家在“抗美援朝”运动中，以高涨的革命热情，投入了保卫世界和平、反对侵略战争的斗争。

新中国建立后，党和政府为了提倡和发展民族传统的音乐舞蹈艺术，于1953年和1957年举行了两届全国民间音乐舞蹈会演。1955年还举行了全国群众音乐舞蹈会演。会演的举行，一方面给专业文艺工作者提供了学习民间艺术的机会，另一方面又可以对民间艺术予以加工提高，然后再推广到民间去，促进民间艺术的发展。由于获得民间艺术的滋养，老一辈舞蹈家焕发了青春，新一代舞蹈家像雨后春笋地成长起来，涌现出大批优秀的舞蹈新作。这一时期在全国有较大影响的舞蹈家和他们的作品是：戴爱莲的《荷花舞》，贾作光的《鄂尔多斯舞》，金明的《孔雀舞》，张毅的《花鼓舞》，章民新的《花儿与少年》，陈翘的《草笠舞》，冷茂弘的《快乐的罗嗦》，王曼力的《三千里江山》，黄素嘉的《丰收歌》，李俊琛的《洗衣歌》等。

1954年北京舞蹈学校（1978年改为北京舞蹈学院）的成立，使新中国的舞蹈教育事业步入了正轨。其后，自50年代至80年代，全国各地都先后建立了舞蹈学校或舞蹈教育机构，为新中国培养出一批又一批舞蹈专业人才。

为了培养舞蹈和舞剧的编导人才，文化部委托北京舞蹈学校于1955年和1958年举办了两期舞蹈编导训练班，聘请了苏联舞蹈编导专家查普林和古雪夫执教，系统地讲授了俄罗斯学派的芭蕾体系、编导技巧和创作经验。同时，他们还为该校排演了世界古典芭蕾名作《无益的谨慎》、《天鹅湖》等。正由于我国舞蹈编导学习和借鉴了苏联舞蹈创作的经验，才在1957年创作演出了我国第一部大型民族古典舞剧《宝莲灯》。其后至1966年的10年，可以说是我国舞剧创作大发展的10年，从题材到形式（舞蹈语汇系统）十分丰富多彩，有中国古典舞剧如《宝莲灯》，中国少数民族舞剧如《五朵红云》（黎族），中国现代题材舞剧如《狼牙山》，以芭蕾舞和中国古典舞、民间舞融合创作的神话舞剧有《鱼美人》，以芭蕾舞的艺术形式反映中国现代题材的舞剧有《红色娘子军》、《白毛女》等。

新时期以后，我国舞蹈艺术进入了最为繁荣昌盛的发展历史时期。各种舞蹈比赛、献礼演出和观摩汇演等活动都大大地促进了我国舞蹈和舞剧创作的繁荣，无论从数量到质量、从思想内涵到艺术水平都有了很大的提高，在题材、体裁、形式、风格等方面也有了广阔的发展。

由于舞蹈比其他体裁的舞蹈作品可以反映更加广阔的社会生活，同时可以运用多种舞蹈艺术表现手段表现人物更为繁复的思想感情，塑造更加鲜明动人的舞蹈形象，所以是许多舞蹈团体的舞蹈编导所热衷选取的创作形式。据不完全统计，从1979年至今这20年来，中央和各省、市、自治区的艺术团体，共创作演出大中型舞剧约170多部，这些舞剧在创作题材的范围有了空前的拓展，天上人间、古今中外均有所涉猎。这一时期的优秀舞蹈作品在全国有较大影响的，70年代末有《观灯》、《割不断的琴弦》等；80年代有《再见吧！妈妈》、《海浪》等；90年代有《醉鼓》、《牧歌》等等。异彩纷呈，不胜枚举。

新时期以来，通过对舞蹈艺术特性和舞蹈艺术发展规律认识的不断加深，越来越多的编导在艺术创作实践中体会到舞蹈和诗有着非常亲密的关系，它们在反映和表现社会生活、塑造人物形象，以及艺术表现手法等方面都有许多基本共同点，只不过在艺术表现手段上，诗用文学（诗）语言，而舞蹈则用舞蹈（动作）语言。因此，很多编导采用了舞蹈诗的艺术形式，这一时期，比较优秀的舞蹈诗一类的作品有《黄河水长流》、《香江魂》等数十部。在群众业余舞蹈活动以及舞蹈史论研究和舞蹈出版方面也都取得了巨大成绩。